乐理基础知识汇总

1、音的高低：

　　任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。

　　2、音的长短：

　　除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

　　3、音的力度：

　　音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

　　4、音质：

　　也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

　　上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

　　5、简谱

　　表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：

　　写法：1 2 3 4 5 6 7 i

　　读法：Do Re Mi Fa Sol La Si Do

　　以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i（do） 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

　　为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。

　　6、增时线和减时线

　　简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

　　※)短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

　　不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

　　写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

　　※)写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。

　　带附点的音符叫附点音符。

　　7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

　　升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

　　降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。

　　还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

　　以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

　　（1）音符

　　在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：

　　1、2、3、4、5、6、7

读法为：

　　do、re、mi、fa、so、la、si( 哆、唻、咪、发、梭、拉、西)。

　　音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

　　（2）音高

　　音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

　　（3）音符的长短

　　音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语—拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

　　表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

　　（4）休止符

　　音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

　　休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

　　（5）半音与全音

　　音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

　　（6）变化音

　　将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。将音符升高半音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分。

　　标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。

　　基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。

　　基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

　　将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

　　（7）附点音符

　　附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

　　（8）节奏

　　掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

　　（9）节拍

　　乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

　　（10）单拍与复拍

　　单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。

       8、调式音阶

　　按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。

　　把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

　　（1）大调式

　　凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。

　　一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。

　　（2）小调式

　　小调式有三种形式：

　　a：自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

　　b：和声小调：升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

　　c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

　　小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样。

      9.反复记号

　　表示记号内的曲调反复唱(奏)。

　　10.装饰音

　　装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

　　(1)倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

　　(2)颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

　　(3)波音：由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

　　(4)滑音：主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

　　11.顿音记号

　　用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

　　12.连音线

　　用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法：

(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;

(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

　　13.重音记号

　　用“ >”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。

　　14.保持音记号

　　用-标记在音符的上面，表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量.

　　15.小节线

　　用竖线将每一小节划分开线叫小节线。

　　16.换气号

　　用记号“v”标记。表示在此处换气。