摄影教程100篇
摄影爱好者最大的痛苦，就是看了很多浮于表面、没有联系的“操作秘籍”，最后还是什么也没学会。无论是托马斯已经完成的26篇摄影干货，还是我未来计划中的超过100篇教程，目的都是给你一个深入原理的完整摄影“知识体系”和“操作系统”。
1、托马斯的教程会是一个深入原理的知识体系
摄影爱好者最大的痛点，就是今天看了一篇教你怎么拍秋色的，明天看了一篇教你怎么磨皮的，后天基本就忘光了，原因有两个：
1）大部分教程都是浮于表面操作，而没有更深入的分析背后的原理。
就像我们在学生时代，如果没有理解背后的原理，光靠强行记忆物理和数学公式，几乎很快就会忘个精光。要举一反三的解决难题，更是天方夜谭。
2）这些东拼西凑的教程都是孤立的，相互之间没有联系。
东学一点，西学一点，就像堆了一盘散沙，几乎是白费功夫。
只有学会归纳、总结和联系，把这些孤立的知识点连接成一个系统性的知识体系，我们才能把散沙用水泥石子粘合起来，形成我们牢固的“混凝土式的”摄影知识与操作体系。
托马斯努力打造的所有教程，就是要解决你的这两个痛点。
1.1、我痛恨说明书一样的摄影教程
如果我这篇《理解Lightroom基本面板》，通篇就把LR基本面板的11个滑块从上到下解释一遍，那么这篇文章无疑就成为了我所痛恨的“说明书型”教程。
事实上，我的这篇教程把11个基本滑块重新进行了分类，分成了影调调整和色调调整两部分。在影调调整部分，又按照直方图中对应区域，制定了白色－高光－曝光度－阴影－黑色的理解顺序。
读完这篇文章，我相信你不仅仅能记住LR基本面板里有哪几个滑块，还会知道影调、色调、色相、浓度、分区曝光等等重要词汇的含义。
类似的还有《直方图的后期应用 - 如何用它调出8种影调风格的大片》《你真的理解锐化了吗？》《不要让畸变毁了你的照片 - ACR/Lightroom基本校正》等等，读完他们你不仅仅能学会LR/ACR中如何使用这些工具，还能理解低调、高短调、蒙板、透视畸变、枕型畸变等很多原理性的知识。
1.2这个知识体系，就是要让你不再跌进我曾经跌进去的那些坑
托马斯学习摄影时掉进去的那些坑，相信不会比很多朋友少。托马斯写这系列教程，就是想让大家不再被各种“大师”、“秘籍”、“圣经”所忽悠，浪费我们宝贵的时间和注意力。
当然，托马斯自己更不是什么大师、大神，甚至连高手都算不上。所以你要想通过我的视频和文字，成为摄影大师，我自己也没什么底气。不过帮你跨过初学者遇到的各种问题，成为一名摄影达人，托马斯还是很有信心的。所以托马斯已经写完以及计划编写的摄影教程，一定会是一个完整的知识系统和操作体系。
2、已有教程整理总结与未来计划
托马斯的教程可以整理成6大版块。
［1. 艺术通感与拍摄思路］
前期的瓶颈不在于你能不能算出超焦距，而在于你有没有一颗发现美的眼睛。后期的难点不在于如何使用亮度蒙板，而在于你最后究竟想调成一个什么样的效果。
所以［艺术通感与拍摄思路］板块，虽然现在只有两篇文章，但以后托马斯一定会扩充更多的私藏干货，和大家聊聊层次，色彩，空间，通透。。。
［2. 前期拍摄］
《直方图与曝光》
《再买ND减光镜》
前期是谱曲，后期是演奏。好的前期可以解决80%的后期痛苦。这部分托马斯以后会持续补充，但频率不会很高。
［3. LR／ACR基础处理］
不知道你有没有意识到，托马斯不知不觉中已经要把Camera Raw基础处理讲完了！所以今年，ACR部分会是托马斯先努力讲完讲透的重点，不久的未来可以期待的题目有：
《从HSL面板认识色彩》
《色调分离，分离的到底是什么？》
《降噪的大学问》
《色彩管理与照片输出》
等等。。。
［4. Photoshop及滤镜进阶处理］
这一部分暂时只有一篇，也不是一段时间内的重点。因为对初学者而言，花大力气掌握复杂的PS系统，性价比并不高。先学会Lightroom才是王道。
在学会LR／ACR之后，能比PS更快提高照片“专业感”的，其实是Nik、Topaz、On1等等第三方插件。掌握U point，淡对比度，色调对比等等简单的插件工具，会比掌握选区蒙板、曲线、动作要容易的多。所以年底讲完ACR之后，托马斯会有一系列Nik Collection干货放出。
［5. 实战专题系列］
银河星空系列：
《创意夜景合成》 www.weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309403967924103698158
其他：
《黄山照片的前后期流程》
http://www.weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309403964993300241365
理论和工具讲再多，不能实战应用也是白搭。光星空拍摄就已经写了五篇文章，而且星轨拍摄、手动对齐等等都还没写。可见各类题材，实战中的学问真是不少。
未来这一部分，会配合各种新学的工具与技术，持续更新。
［6. 镜头背后的故事与世界观］
神马？这个也能算教程？
当然，摄影不仅仅是冷冰冰的器材和技术，更是一丝温暖、一份坚持、一种热爱。最终区别你我摄影作品，给每个人打上独特标签的，还是我们的世界观。
3、托马斯其实不是一个无私的人，但应该是一个诚实的人
托马斯平均每篇教程的编写制作时间都是4小时以上，如果加上前期的策划选题、资料深读等等，所花的精力更是难以计算。
为什么托马斯会把自己花了几年时间掉了各种深坑才积累的知识，毫无保留的教给大家？难道我是当代活雷锋？
No，No，No，看了下面三个托马斯写作教程的初衷，你会知道托马斯其实并不是“无私”的一个人。
3.1我知道的最好的学习方法，就是教别人
没有谁会比一座大楼的设计建造者，更加了解这座建筑的每一个细节。
对我而言，教会别人摄影就是一种学习，而且是最深入的学习。从我今年4月每周更新一篇教程开始，我无时无刻不在思考、学习、准备着。
我经常质疑自己，到底有没有研究的足够深入？教程是不是安排系统合理？我所讲的到底是不是摄影前后期中最重要的？在这个深度思考和反复查阅各种资料的过程中，托马斯自己的收获无疑是最大的。所以我也希望各位读者以后在提问前，先百度搜索一下，再自己思考一番，这样你才会获得最大的收获，托马斯也会非常乐意和你探讨真正走心思考过的问题。
3.2影响力，是职业摄影师的一个重要能力
在不久的未来，可能不会缺少拍的漂亮的摄影师，只缺少有自己的想法、并敢于表达的摄影师。
随着器材的普及和后期技术的智能化、简单化，未来人人都可以拍出好看的照片，摄影师的意义何在？
在于我们的想法、在于我们的个性标签、在于我们围绕自己个人品牌所构建的独一无二的影响力。
托马斯现在的主业还是程序猿一枚。但是我一直努力着，期待有一天能够像Jimmy Chin、Max Rive、Dylan Toh那样，探索并记录着世界上最极致的户外风光。
无论是我的14座8000米雪山探险图册，还是自己的一系列摄影教程，都是我在打造自己的个人标签和独特影响力，也是我未来转向职业化的一步。
3.3我很喜欢这种成就感
每次看到文章下面热情的评论转发，看到公众号后台温暖的留言，我都更加坚信：
我现在所做的，是一件正确的事儿。
我现在所做的，是一件有价值的事儿。
我现在所做的，是一件我所热爱的事儿。
所以很感激每一位点赞、评论、分享和赞赏的朋友，没有您的鼓励，就没有托马斯从1篇教程，写到第26篇教程。
希望托马斯写到第一百篇教程的时候，再来跟您说声谢谢！
中华大课堂 版权所有
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