艺术与设计各专业学什么？

一、造型类

1、油画专业：客观认为油画和素描以及水彩水粉等都是一样的，用来表现事物的方法，所以同样一般意义上的油画分为三类：人物、风景和静物画。

就业前景：美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作。

2、中国画专业：该专业毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，各级艺术馆、文化馆(站)、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作。

3、雕塑专业：该专业毕业生适合在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。

4、壁画专业：壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。

就业前景：在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆、文化馆的美术创作、宣传和辅导工作，也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。

5、美术学专业：本专业学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。主要从事设计工作或者任教，考研的也不少。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展，从事平面设计等方面的工作，因此也有比较广阔的就业前景。

6、美术教育专业(师范)：本专业毕业生可从事普通中小学、中等专业学校以及高校的美术教学工作和工矿、企业、专业团体美术组织的创作和设计工作。

7、书法专业：本专业毕业生既可以在大中专院校、中小学从事书法教学、书法理论研究，又可以从事汉语言文学教育和教学研究的工作，也适应于文化部门、新闻媒体等单位从事书法创作、编辑和评论等工作。

8、实验艺术专业：不同于“美术学”学科中如油画、版画、雕塑等，以工具材料与技术及其有可能形成的风格样式作为确定性质的艺术类型，而是一种因为艺术工作方法而确定性质的专业学科，即以有价值的主题思想作为表达的前提，寻求恰如其分的艺术法式与语言载体承当，最终完成艺术作品推向社会与公众的物质化呈现。

9、公共艺术专业：在学科综合专业基础和公共艺术专业方向基础课学习内容的基础上，分别对各种公共艺术理论知识、实践知识进行研究和学习，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。

通俗的说，无论是小到商场里的一副装饰画，还是大到广场上的一个巨型装置，只要是基于公共空间的艺术创作，不拘泥于任何表现形式，都属于公共艺术的范畴。

二、设计类

1、环境艺术设计专业：环境艺术是一个新兴的、综合艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、环境景观、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。

就业前景：本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。

2、艺术设计专业：本专业分为四个部分：1、空间形象;2、室内装修;3、室内物理环境;4、室内陈设等设计方面。主要是为了培养具备装潢艺术的基本知识和基本技能，具有一定艺术素养。

就业前景：从事产品包装、装潢设计、书籍装帧、商业广告、企业形象策划、展示设计的高级技术应用性专门人才。就业方向：室内设计师;广告公司设计类职位。

3、平面（视觉传达）设计专业：泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

就业前景：工业设计类(产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等)、产品研发、大型生产企业，以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。

4、动画设计专业：动画设计专业，是培养动画设计人才的专业。动画设计是新兴的设计。动画影片中负责绘制动画的工作人员。动画设计分为人物造型设计和场景设计，动画设计师要运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。

就业前景：动画设计人员可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。

5、珠宝首饰设计专业：本专业主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练，具备本专业基本素质。

就业前景：本专业的学生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计，能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。

6、服装设计专业：本专业要求自学者学习服装学科的基本理论和基本知识，进行服装设计方法、服装结构、服装生产纸样和成衣生产工艺、服装营销等方面的基本训练，成为具有服装设计、生产管理和营销等方面专业技能的、能够到服装企业生产第一线从事服装生产技术与管理岗位工作的高级应用型人才。

就业前景：在服装行业，从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。

7、艺术设计学专业：该专业学生主要学习艺术设计学方面的基本理论和基本知识，使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与力法的基本训练，具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质。

就业前景：广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。

8、舞台美术设计专业：舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，分为布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。

就业前景：可在各级电视台、电视广告制作公司、音像制作机构、影视制作机构、影视广告公司、门户网站、音像出版部门、网络媒体、事业单位宣传部门、动画公司、游戏公司、新闻摄像、电视节目摄像、动漫制作及游戏策划、设计、制作等工作。

9、工业（产品）设计专业：工业造型设计是一门工程技术与美学艺术密切结合的新兴边缘学科，它以工业产品造型、外观质量及人机协调系统为主要研究内容，是现代工业产品设计理论的重要组成部分。

就业前景：本专业就业较为广泛，包括：汽车、飞机、工程机械、家具、广告、服装、传媒等行业。

10、新媒体艺术专业：在数字时代、“云时代”，“数字”反映的是科技基础，“媒体”则强调立足于传媒行业，“艺术”则明确其特性。既有科技元素的“数字”，也有传统的“媒体”，更有神秘的“艺术”，整体而言，“数字媒体艺术”这一专业，就是多学科交叉融合，特别是与计算机学科的高度融合，表现方式为数字化的，是一个技术与艺术相结合的综合性专业。比如在互联网设计领域、影视、游戏领域等，我们都可以见到数字媒体艺术的身影。目前我国数字媒体艺术专业人才需求的缺口非常大，每年都在25万以上的人才缺口。特别是数字媒体艺术专业人才急需的领域，包括互联网企业、影视动画制作单位、各级电视台、新媒体企业等等。

11、陶瓷艺术设计专业：陶瓷艺术设计是工业设计的一个分支;本专业注重设计师除了要有工业设计师的基本技能，同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。陶瓷艺术设计研究的主要类别包括：日用陶瓷(茶具，餐具)设计;卫生洁具设计；建筑陶瓷设计;艺术瓷设计。

就业前景：毕业生适宜在陶瓷、工艺美术研究部门、陶瓷工厂从事设计和研究工作，在各级艺术院校从事本专业教学工作。

12、设计专业：建筑设计要学的东西很多，不光要学习现代建筑的发展，还要将它同其他许多学科互相渗透，这样才能成为大师。只有在这方面了解的多了，掌握的专业知识多了，才能在建筑行业有自己的独特见解。涉及到建筑力学，空间学等专业学科，强调以实践的精神展开对建筑现象的深度思考与设计创新实践。

就业前景：可在建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作；建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理工作;建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作；胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。

13、展示设计专业：展示设计是一门综合设计专业，它的主体为商品。本专业主要学习会展设计、商业展示设计、手绘表现技法、计算机辅助设计、材料与预算、会展广告及传媒、展示搭建与工程管理等知识，具备会展设计、策划、搭建及工程管理等能力，培养会展设计师、会展策划师、广告设计师等技术与管理专门人才。

就业前景：主要是从事企事业单位会展与展览的策划、设计与制作、从事室内设计、广告设计、会展经营与管理等工作。

14、游戏设计专业：游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，好的游戏设计是这样一个过程：创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。游戏设计涉及到好几个范畴：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产业化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。

就业前景：游戏公司，目前很多游戏公司将游戏美术细分为：原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。

15、摄影专业：摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力。能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。

就业前景：毕业生适合于广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社，婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位，从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。

三、综合类

1、艺术管理专业：专业培养管理艺术机构，及其运营与建设的人才，学习内容包括业务与财务管理、市场营销与筹资、人事管理与劳资关系、活动推广与管理、公共关系与艺术宣传、艺术法规、以及具体的艺术活动应用指导如：画廊、博物馆、工作室、基金会、社会组织等。 艺术管理是围绕艺术组织的商业运作。艺术管理者的职责是推进组织的日常运作，实现组织使命，包括人员管理、预算管理、市场营销、公共关系、筹资、项目开发与评估、以及董事会关系等。

2、艺术组织包括专门的非盈利艺术机构，如剧院、博物馆、交响乐团、爵士乐队、歌剧院、芭蕾舞团等。

3、以营利为目的的艺术机构，如拍卖行、美术馆、画廊、音乐公司等。

4、艺术史论专业：本专业培养具备中外艺术史与艺术理论等方面的基本知识，能在各级文化部门、美术馆、博物馆，以及报纸杂志、广播电视、出版机构、文化公司等单位工作的复合型人才。

在经济和科技齐头并进飞速发展的今天，我国对新型人才的渴求愈加迫切，国家对于人民群众日益增长的精神文明需求更是重视异常。文化艺术在国家政策的扶持中，依托于国际环境的助推，必然呈破竹之势迅猛发展。在全国各地出现越来越多的美术馆，艺术基金会，博物馆，艺术品拍卖等新领域，对于史论专业下的艺术史研究、艺术理论研究、艺术管理、展览策划、艺术评论等细分专业，正好产生巨⼤的就业缺口。

5、文物保护与修复专业：该专业教育的特点是文、理、工交叉渗透，现代科学技术与人文科学知识相结合；既掌握数理化等学科的基本知识和历史、文物考古的一般知识，又掌握文物保护材料应用、文物材质分析和文物保护修复等实际操作技能。是培养能在考古、博物馆、文物管理机构从事文物保护与科学研究工作的高级专门人才。

中国文化遗产众多，即便有国家文物局对中国的现存文物和未被发掘出来的地下文物进行统一的保护管理和修复发掘，建筑、雕刻、绘画、镶嵌、陶瓷等品类繁多的艺术品保护则需要不同专业基础的专门人才来从事专业修复。与此同时，我国文物保护与修复专业学科教育缺失，从业人员除近几年从欧美留学专事油画修复的少数海归外，大都是国家文博部门自行培训以及近年来聘请外国专家来华短期办班培养出来的队伍，普遍没有接受学院系统的审美教育，对材料与造型能力的认知与掌握不足，这导致修复人员专业素养参差不齐、后续人材严重匮乏。